Посмотрел новый фильм «Белоснежка» (2025) с совсем не белоснежной актрисой. Хочу забыть этих цифровых гномов

На прошлой неделе в мировом прокате стартовал ремейк «Белоснежки» от Disney.

Казалось бы, событие уровня «все бросай, бери детей— идем в кино», ведь мы говорим о ремейке самого первого полнометражного мультфильма студии, вышедшего аж в 1937 году!

Однако критики как сговорились, называя фильм от «разочарования года» до «музейного экспоната из воска и пластика». Фильм буквально разнесли в пух, CGI и яблочную кожуру. Мы решили выяснить, за что. Посмотрели и ужаснулись сами: между строк добавили политику, классовое неравенство, переосмысленную женскую повестку и всё это перемешали с… анимированными гномами, от которых дети будут плакать, а взрослые — нервно смеяться.

Но для начала давайте сравним фильм с оригинальным мультфильмом.

1937 vs. 2025: Нежный мультфильм против пластиковых и цифровых уродов

О чем фильм: в целом, сюжет знаком: злая королева боится потерять титул самой прекрасной на свете, когда зеркало сообщает, что её падчерица Белоснежка теперь красивее. Та сбегает из дворца, встречает семь гномов, заводит лёгкий роман с местным бродягой Джонатаном и, после отравленного яблока, неизбежно возвращается, чтобы спасти королевство. Классика, одним словом.

Мультфильм 1937 года был прост, как булочка: принцесса, злая мачеха, добрые гномы и настоящая сказка. Там была душа, новизна, живой оркестр и первая в истории полная анимационная сказка.

А теперь?

Костюмы выглядят так, будто взяты напрокат из тематической фотозоны в торговом центре. Декорации фальшивые. Гномы — цифровые, а не «волшебные». Об этом чуть позже.

Но одна из главных претензий к фильму, на удивление, это его сюжет. Фильм пытается быть одновременно и феминистским манифестом, и трепетной сказкой о любви, и при этом не испортить детскую атмосферу.

Задумка понятна: Белоснежка теперь не жертва, а лидер, девушка с миссией. Однако:

• Она говорит, что хочет вернуть королевство, но не знает, как это сделать
• Она призывает народ к сопротивлению и всё решается очень просто: она просто приходит в город, и все внезапно на её стороне. (вот если бы так можно было в реальном мире, да?)

Фактически: нам говорят, что она героиня. Но не показывают этого. Все победы — из воздуха. Ну, а вся идея про сильную рассыпается на теме «ой, яблочко вкусненькое!». Сильная, но наивная.

Идея оставить символичный момент с отравленным яблоком — понятна. Но тогда должна быть причина, по которой она доверяет. Этого нет. А это рушит всё, что пытались построить вокруг её силы и рассудительности.

Персонажи – лишь фон, который вызывает зевоту

Что касается остальных персонажей, то половина из них — недоиспользованные заготовки, которые либо пропадают, либо появляются для галочки.

Гномы — CGI и карикатурны. Личности почти не развиты, шутки одноразовые. После музыкальных номеров их почти не видно.

Джонатан, бандит-альтернатива принцу — обещает интересную динамику, но их романтическая линия с Белоснежкой скупа и неубедительна, у них просто нет химии. Ну, и самое главное он исчезает в середине фильма и возвращается «по расписанию». Удобно.

Королева сначала манипулятор и стратег. Потом — кричащая капризная дива, а в финале — почти забывают про неё, её поражение не яркое, не логичное, не эмоциональное.

Идей много: и политика, и равенство, и взросление героини. Но сценарий боится пойти вглубь, поэтому всё остаётся на уровне лозунгов и поверхностных решений. И если уж берёшься переосмысливать легенду — нужна смелость, а не компромиссы.

Музыка: Где мюзикл, там и страдания

В 1937 году песен было немного, но они стали вечной классикой: «Heigh-Ho», «Someday My Prince Will Come», «Whistle While You Work» — легко запоминаются, подпеваются и живут уже почти 90 лет.

В новой версии есть несколько новых композиций от дуэта Пасек и Пол (авторы песен для «La La Land» и «The Greatest Showman»), но они звучат как ремиксы самих себя. «Waiting on a Wish» и «Princess Problems» пытаются быть гимнами новой героини, но не дотягивают. Старые песни остались, но как фон. Магии — нет.

Да, старые хиты вроде как глоток кислорода. Но даже они смотрятся натужно: слишком уж режиссёр хотел передать атмосферу оригинала, а получилось театральное представление в школьной столовой.

Графика – боль, зачем вы так со зрителями

На первый взгляд кажется, что Disney, как и всегда, вложился по полной: бюджет под 250 миллионов долларов, технологии на уровне, всё должно блистать. И действительно — картинка яркая, насыщенная, полированная. Но как только глаз привыкает к визуальному глянцу, начинаешь замечать: что-то не так.

Этот фильм выглядит не как волшебная сказка, а как дорогая рекламная кампания кукол на YouTube Kids.

Наряд Белоснежки — почти копия из мультфильма, но перенесённый в реальность без адаптации. Он смотрится как наряд с фан-форума, а не одежда живого персонажа. Причёска и макияж Белоснежки будто бы специально сделаны так, чтобы не забыть, что это «анимированная принцесса», а не человек.

Грим и костюмы Галь Гадот — яркие, вычурные, иногда даже эффектные, но выпадают из общего тона. Словно она пришла из другого фильма, где королева — героиня комикса, а не готическая злодейка.

Фильм Disney? Ну, значит зверушки поют и помогают. Но есть нюанс. У них слишком большие, блестящие глаза, неестественные движения, словно они не из леса, а из каталога эмодзи. Вместо трогательной магии природы — перебор с милотой, которая быстро начинает раздражать.

Но самая болезненная точка — семь гномов. Они выглядят не как живые существа, а как фотореалистичные анимированные сувениры. У них странная пластика, неестественные мимика и движения — особенно в групповых сценах. Появление гномов разрушает любое ощущение реальности — они выпадают из пространства фильма, как персонажи из видеоигры, телепортированные в театральную постановку. Это ужасно.

Сказка, в которой забыли про волшебство

Новая «Белоснежка» — это тот случай, когда хочется стереть память, но не потому что было страшно, а потому что было… никак. Disney снова взял в руки волшебную палочку, но вместо заклинания вышло сухое корпоративное письмо с отчётом по восстановлению архива с комментариями сценарного отдела.

Фильм вроде бы пытается угодить всем: поклонникам оригинала, борцам за прогресс, детям, взрослым, журналистам, алгоритмам TikTok. И в итоге не попадает никуда.
Он боится сказки, но и боится её изменить. Попытка обновить классику ради актуальности привела к потере сказочной атмосферы, за которую оригинальный мультфильм 1937 года и стал культовым.

Этот фильм не бесит, не радует, не удивляет. Визуально — дорого, но ни разу не волшебно. CGI не радует, не пугает, не трогает. Он просто… есть. Можно сказать, что фильм пытается адаптировать старую сказку для новой аудитории. Но забывает, что сказка — это не шаблон, а состояние души. Это не лекция о социальной справедливости и не копия старого хита под современный бит. Это — ощущение чуда.

И вот его в новой «Белоснежке» нет. Ни на мгновение.

• До ←

  В складном iPhone Fold будут использоваться технологии из iPhone 17 Air. Релиз в 2026 году

• После →

  МТС: каждый семисотый звонок в России является мошенническим